로코코

화려하고 경쾌한 미학의 로코코 시대

"로코코"라는 단어는 장식에 사용되던 바위나 조개 모티브를 가리키는 프랑스 단어 "rocaille"에서 파생된 것으로 유추한다. 18세기 초 프랑스에서 나타난 예술 형식인 로코코는 바로크 시대의 취향을 이어받아 경박함 속에 표현되는 화려한 색채와 섬세한 장식을 선호한다. 유희와 쾌락에 몰두해 있던 루이 14세 사후, 프랑스 귀족 계급이 추구한 사치스럽고 유희적이며 변덕스러우면서 동시에 부드러운 성격을 가진 예술 표현이 추구되었다. 이러한 로코코 시대의 탄생 배경과 주요 특징에 대해 알아보자.

1. 배경

직선 대신 우아한 곡선, 정교한 장식을 선호하는 것은 바로크와 비슷하나, 바로크의 역동적인 느낌에 비해 로코코는 우하하고 경쾌한 느낌을 더 주고 있다. 이는 바로크 시대의 장엄하고 화려한 궁전 대신, 우아한 살롱이 등장하며 궁정부인들의 사교장이 되면서 그들의 취향이 더해진 영향이 컸다. 어둡고 무거운 벨벳 대신 밝은 색의 비단이 유행한 것도 이 때문이 크다. 이렇듯 유희와 쾌락 추구에 몰두한 귀족 계급의 주거 환경을 장식하고자 에로틱한 주제나 감미로운 느낌이 많이 추구되었고, 개인의 감성을 표출하는 소품들이 많이 제작되었다. 로코코는 엄밀히 말하면 바로크나 르네상스처럼 한 시대를 대표하는 사조로 보기엔 어렵다. 왜냐하면 18세기엔 로코코뿐만 아니라 바로크, 고전주의, 낭만주의 등 많은 사조가 병존하는 시대였고, 이 시기의 예술 양식들은 서로 간에 영향을 받으며 성장하고 있었기 때문이다.

2. 로코코 양식의 특징

로코코 양식의 대표적인 특징으로는 화려하고 장식적인 요소가 있다. 로코코 양식은 복잡한 패턴, 비대칭 구도, 정교한 장식을 사용했으며 곡선 형태와 조개 모티프가 주를 이루었다. 바로크 시대의 종교적이고 역사적인 주제와 달리 로코코 양식의 주제는 보통 경쾌하고 사랑, 여가, 목가적인 삶의 장면을 주로 묘사하여 친밀하고 사적인 순간을 포착하는 것에  중점에 두어 매력적인 일상생활을 묘사했다. 색상 또한 핑크, 블루, 크림과 같은 파스텔톤의 부드럽고 밝은 색상을 선호했다. 이러한 색상은 로코코 특유의 경쾌하고 섬세한 표현과 잘 어울려 로코코풍 인테리어와 예술 작품의 특징으로 자리 잡혔다. 루이 15세의 통치와 함께 로코코는 예술과 문화 발전의 중심이 되었고, 유럽 전역으로 빠르게 확산되어 갔다. 18세기 후반엔 점차 신고전주의 양식으로 변화되며 신고전주의 운동은 고대 고전에서 영감을 받아 로코코와 대조적으로 보다 절제된 미학을 추구하였다.

로코코 양식의 대표적인 건축물로는 베르사유 궁전을 꼽을 수 있다.

베르사유 궁전